
Iurhi Peña (Ciudad de México, 1989) es artista visual, autora de narrativa gráfica, ilustradora y editora. Su producción se desarrolla en el cruce entre el cómic, las artes visuales y las prácticas de autoedición, desde una perspectiva que combina crítica social, ironía y reflexión sobre el género. Licenciada en Artes Visuales por la FAD-UNAM, ha desarrollado proyectos de creación, edición y divulgación vinculados con la gráfica feminista y la producción cultural independiente. Uno de los aspectos centrales de su trabajo es la revisión crítica de las estructuras que intervienen en la producción y legitimación del arte. En Art Morras (2020–2023), publicado inicialmente como serie periódica en Instagram y posteriormente en formato impreso, Iurhi narra las experiencias de Andrea y Yoalli, dos jóvenes que estudian arte. A través del humor y la ironía, la obra examina las relaciones de poder presentes en las instituciones educativas y culturales, así como los mecanismos que determinan el acceso al reconocimiento, los recursos y las oportunidades dentro del campo artístico. Art Morras cuestiona también la construcción histórica de la figura de la artista-mujer: muestra cómo el género puede convertirse en un criterio para interpretar o reducir la producción de las creadoras y problematiza los estereotipos asociados con la feminidad. De este modo, el cómic plantea una pregunta fundamental: quién puede ser reconocido como artista y en qué condiciones. Esta dimensión autorreflexiva atraviesa otros proyectos de la autora, como Art Morras: Exploradoras del Salvaje Mundo del Arte (2022–2023), Lápices Furiosas (2022) y Personas Afromexicanas (2019). Su participación en proyectos como Autoeditoras: Hacemos Femzines y en la creación de archivos de fanzines feministas amplía esta reflexión hacia las formas alternativas de producción y circulación cultural. En su obra, el cómic funciona como lenguaje narrativo y herramienta crítica para interrogar las estructuras sociales e institucionales que determinan qué historias se cuentan, quiénes las enuncian y quiénes son reconocidos en la historia del arte.
Ciudad de México, 1989.
2023 | Cómic, Novela gráfica / Autopublicación en Instragram / Publicación en formato físico | Gato Negro / Miau Ediciones | Público general
Reflexión crítica sobre el mundo del arte desde una perspectiva feminista.
2022–2023 | Proyecto expositivo y cómic | Museo de Arte Carrillo Gil | Público general
Mujeres artistas, instituciones artísticas y desigualdad de género.
2022 | Publicación gráfica | MUAC | Público general
Narrativas visuales vinculadas al feminismo y la gráfica contemporánea.
2019 | Cómic educativo | Goethe-Institut México | Público juvenil y general
Diversidad cultural y reconocimiento de las comunidades afromexicanas.
2018 | Cómic Publicación en formato físico | Revista Tierra Adentro | Jóvenes y adultos
Experiencias urbanas y subjetividad contemporánea.
Temáticas recurrentes
Feminismos, vida cotidiana de mujeres y feminidades, afectos, espacio urbano, cuerpo, género, autoedición, violencia de género, comunidades feministas, memoria gráfica, educación y activismo social.
Técnicas de dibujo/materiales
Dibujo, ilustración, gráfica impresa, fanzine, autoedición, narrativa gráfica, mural, publicaciones impresas y digitales. También ha trabajado con grabado.
Lenguaje Visual
Estética vinculada al cómic independiente y al fanzine feminista. Uso del dibujo como herramienta crítica, documental y de denuncia social.
Géneros Narrativos
Narrativa gráfica, cómic autobiográfico, ensayo gráfico, cómic de no ficción, ilustración editorial y gráfica feminista.
![]()
Crítica política
![]()
Crítica social
![]()
Género
![]()
Ironía
![]()
Disruptivo
Vínculos con movimientos sociales o artísticosVinculada al feminismo mexicano contemporáneo, la autoedición, los movimientos de gráfica independiente y la producción cultural con perspectiva de género. Participa en proyectos de denuncia social, educación feminista y activismo gráfico.
Colaboraciones o colectivosIntegrante y colaboradora de colectivos feministas desde 2006. Participante del proyecto Autoeditoras: Hacemos Femzines. Ha colaborado con colectivas feministas, editoriales independientes, ONGs, asociaciones civiles y espacios culturales.
Dificultades documentalesCombina la producción artística con la docencia, la edición independiente y el trabajo comunitario. Su obra se sitúa en la intersección entre arte contemporáneo, cómic, ilustración feminista y prácticas de autoedición.
Otros datos relevantes-
| Tipo de fuente | Título o enlace | Autor o institución | Año | Notas |
|---|---|---|---|---|
| Información proporcionada directamente por la autora | - | - | 2026 | - |